彩色的“黑白片”，其实并非刻意的复古，而是刻意的同历史保持了距离，这座现如今已然被经济大潮淘汰上岸的城市，在广角镜头边缘的暗化变形，卡通化的Noir角色，室内情景喜剧般的空间步调下，产生的实际是一种现代“遇见”过往的滑稽，同大卫·林奇的“双峰”神似，每个角色都是传说的一部分，以“元素”的形式存在，这些元素共同构成顽皮便不可信的时间与空间的记忆迷宫，于数字摄影的“虚假”下进一步玩笑起来，索德伯格的技术探索，或许已经能够让他同时接纳过去、现在和未来。

节奏再慢一点会好一些，故事已经很精彩了，缺失的只剩下耐心。

印象最深的只剩下了广角镜下的变形画面，叙事则感觉绕了太多弯，有点过于复杂了。

拍的也没啥问题，就是好像是个没啥意思的故事。还有室内戏怎么都用这种广角镜头，边缘完全变形，可能是大荧幕上观感会好一些？

传统老派的，Film noir的回魂，一点比利·怀德，一点《唐人街》，索德伯格终于又交出了场群像好戏。有趣的是，尽管影片里随处可见对上世纪黑色电影的（复古般）致敬，但最抢眼的元素竟是几近让画面“畸变”的（现代化）数字摄影，对机位移动和阴影的处理证明了他对数字摄影的掌控已经臻入化境，但遗憾的是广角移摄的过度使用并没给影片加分。